11月3日至5日,由南京师范大学音乐学院主办的“东亚文化中的乐器与感官”国际学术会议在随园校区举行。本次会议汇聚了来自英国、澳大利亚、新西兰、日本、韩国,以及国内高校与研究机构的50余位专家学者,共同围绕触觉、视觉、空间回响与历史记忆在东亚乐器中的文化表达等议题,展开学术交流与研讨。


会议期间,国外学者围绕“东亚文化中的乐器与感官”这一主题展开了深入而多元的跨文化对话,呈现出丰富的研究成果与鲜明的跨学科视野。新西兰奥塔哥大学教授Henry JOHSON,日本国际基督教大学教授Matt GILLAN,日本神户大学教授寺内直子,韩国培材大学副教授Jocelyn CLARK,英国利兹大学青年学者CHO Hyunah分别作题为“The Koto and Multisensory Organology: Material Culture and Musical Meaning”“Sensory Cosmologies and the Music of the Shakuhachi in 16th-17th Century Japan”“Sensation for Instruments’Timbres and Ensemble Texture: Gagaku and the ‘Elegant Zither Gakin 雅琴 ’”“Revisiting the Gayageum’s Divine Inscription in the Age of Digital Artifact”“From Sound to Soul: Exploring the Therapeutic Potential of the Gayageum through Anthroposophical Twelve Senses”的报告。

国内学者围绕“乐器改制的文化逻辑”“多感官研究的方法论”等前沿议题展开了深入研讨,交流内容既凸显跨学科特色,也呈现出鲜明的代际传承特点,既体现了专家学者的理论建构,也反映出该领域研究的广度与深度。教育部高等学校音乐与舞蹈学专业教学指导委员会副主任委员、武汉音乐学院原副校长李幼平教授,中国传统音乐学会会长、上海音乐学院萧梅教授,中国音乐学院中国乐派研究院常务副院长刘嵘教授等专家学者,围绕“乐器作为科技与感官交融的文化产物”“‘感官转向’方法对突破传统研究范式的重要意义”开展圆桌对话。南京师范大学音乐学院院长赵宴会教授、副院长谈欣教授,华南师范大学音乐学院蒲亨建教授、西安音乐学院王安潮教授、中国艺术研究院音乐研究所林晨副研究员等,分别发表了《中国乡村唢呐班乐器构成变迁研究》《技能、感知、文化——江南“曲唱”器、乐共生研究》《琵琶武曲与二胡文曲的听觉心理感知机制》《石窟寺壁画中的唢呐物象与历史经验》以及《见声·承声·就声:〈唐陈拙指法〉的声韵表述体系》等主旨演讲,展现了国内研究的多元路径。南京师范大学蔡灿煌教授与澳大利亚阿德莱德大学卢添福副教授联合发表报告“Re/Capturing Transitory Sensory Experiences on the Republican-Era Chinese Huqin Fiddle: Historical and Mechatronic Approaches”,体现了中外合作视角。
多位青年学者依托扎实的田野调查,分享了地方民间乐器传承的微观案例,为宏观理论研讨提供了鲜活的实践参照,提出的创新性问题得到与会专家的悉心指导,形成了理论探讨与实践观察相互促进的良好学术生态。这些研讨不仅深化了对东亚乐器多感官价值的理解,更通过观点碰撞与方法交融,为该领域研究开拓了新的学术视野。

本次会议聚焦突破以听觉为中心的传统研究范式,融合音乐学、艺术史、人类学、物质文化研究及认知科学等多学科视角,深入探讨多感官视角下东亚乐器文化的内涵、跨学科研究方法的创新以及传统乐器文化的当代传承等议题。构建了理解东亚乐器文化的新框架,通过前沿的报告内容与深入的学术讨论,充分展现出该领域的学术活力与发展潜力,为后续研究的深化与拓展奠定了坚实基础。此次会议的召开,彰显了南京师范大学音乐学院在东亚音乐研究领域的学术引领力与国际话语权。音乐学院将以此为契机,持续深化国际学术交流与合作,着力打造特色学术品牌,为东亚音乐文化的传承与创新持续贡献南师力量。
转自阳光网:
http://news.njnu.edu.cn/info/1044/145367.htm